محل کار Talk Connected 2024

گفتگوی پروژه هنری OTA "محل کار متصل"

ما یک رویداد گفتگو با تمرکز بر محل کار هنرمندان معاصر برگزار خواهیم کرد. سه هنرمند مستقر در استودیوهای Ota Ward و یک فرد مسئول پروژه‌های استفاده از مشارکت اجتماعی مانند خانه‌های خالی در Ota Ward روی صحنه آمدند تا درباره نحوه یافتن استودیو در بخش، شرایط استودیو، ارتباطات محلی و احتمالات آینده بحث کنند. ماسو. همچنین وضعیت بهره برداری از خانه های خالی در اوتا ورد را معرفی خواهیم کرد.
این رویداد یک پروژه مرتبط با لایو اینستاگرام "#loveartstudioOtA" است که توسط انجمن ما حمایت می شود و به معرفی استودیوهای هنرمندان مستقر در منطقه می پردازد. با هدف آرشیو کردن فیلم‌های استودیو هنرمندان، حدود سه سال است که از حساب رسمی خود به صورت زنده پخش می‌کنیم و ارتباطات محلی را از یک دوست به دوست دیگر قابل مشاهده می‌کنیم. رویداد گفتگو به مناسبت پایان این مجموعه برگزار خواهد شد.

مجموعه گفتگوهای گذشته

مروری بر مشارکت در رویداد گفتگو

نمایه مجری

یوکو اوکادا (هنرمند معاصر)

عکس نوریزومی کیتادا

او با استفاده از انواع عبارات مختلف مانند ویدئو آرت، عکاسی، نقاشی و اینستالیشن، آثار هنری معاصری را با مضامین جامعه مدرن و آینده بر اساس تجربیات خود مانند عشق، ازدواج، زایمان و تربیت کودک خلق می کند. او در سال‌های اخیر همچنان با چالش‌های جدیدی مانند انتشار کتاب و ارائه آثار اجرایی مواجه بوده است.

آثار اصلی عبارتند از: «بدن نامزد» که داستانی درباره آینده پزشکی بازساختی را روایت می‌کند، «کودک من» که درباره بارداری مردانه است و «پروژه W HIROKO» که با همکاری سازندگان صنعت مد و ایجاد مد فاصله‌گذاری اجتماعی است. «Di_STANCE» که «هیچ‌کس نمی‌آید» را بیان می‌کند، اثری تجربی است که در آن مخاطب در حالی که به صدای هنرمندان داستانی در زندگی‌شان در طول همه‌گیری گوش می‌دهد، محل برگزاری را کاوش می‌کند.

اگرچه این تکنیک‌ها متفاوت هستند، اما هر قطعه از پس‌زمینه اجتماعی به عنوان اشاره‌ای برای تلاقی واقعیت و غیرواقعی از منظر آینده‌نگر استفاده می‌کند و پیامی را به جامعه مدرن می‌فرستد.

او علاوه بر فعالیت های فردی، در بسیاری از پروژه های هنری نیز مشغول است. یکی از ویژگی‌های کار اوکادا فعالیت‌های هنری اوست که در آن به دنبال بیان‌های جدید می‌رود و گاه با افرادی از مشاغل و موقعیت‌های مختلف همکاری می‌کند و انگیزه‌های متقابل را به اشتراک می‌گذارد. او شرکت تئاتر عروسکی جایگزین "Gekidan☆Shitai" را اداره می کند. یک واحد هنری خانوادگی <خانواده آیدا>. پروژه W HIROKO تلاشی برای هنر x مد و پزشکی در جامعه کرونا است.

نمایشگاه های اصلی

2023 "Celebrate for ME - The First Step" (توکیو)، یک آزمایش هنری چند منظوره شامل هنر رسانه ای

2022 "پروژه پایتخت فرهنگی اروپا نمایشگاه 2022 ژاپن" (موزه ولوتینا، صربستان)، "اینجا هستم - یوکو اوکادا x AIR475" (موزه هنر شهر یوناگو، توتوری)

نمایشگاه دائمی یک ساله مرکز Ars Electronica 2019 (لینتس، اتریش)، "یازدهمین جشنواره فیلم Yebisu" (موزه متروپولیتن توکیو، توکیو)

2017 "LESSON0" (موزه ملی هنرهای معاصر، کره، سئول)

2007 "فمینیسم های جهانی" (موزه بروکلین، نیویورک)

著書

مجموعه آثار 2019 "DOUBLE FUTURE─ Engaged Body/My Born Child" (Kyuryudo)

2015 «پرونده‌های پرونده گندایچی کوسوکه» به‌عنوان کتاب تئاتر عروسکی منتشر شد (تألیف مشترک) (ART DIVER)

مشخصات

ホ ー ム ペ ー ジ

گالری هنری میزوما (هیروکو اوکادا)

کازوهیسا ماتسودا (معمار)

در هوکایدو به دنیا آمد. تحصیلات تکمیلی دانشکده معماری در دانشگاه هنر توکیو را در سال 2009 به پایان رساند. او پس از کار در شرکت های طراحی در ژاپن و خارج از کشور، در سال 2015 مستقل شد. رئیس دفتر معماری درجه یک UKAW. به عنوان دستیار آموزشی و پژوهشی در دانشگاه هنر توکیو، یک مدرس پاره وقت در دانشگاه توکیو دنکی، و یک مدرس پاره وقت در کالج کوگاکوین خدمت کرد. از سال 2019 تا 2023، او به طور مشترک KOCA، یک مرکز جوجه کشی را در Umeyashiki، Ota Ward راه اندازی خواهد کرد و در مدیریت تسهیلات و برنامه ریزی رویداد مشارکت خواهد داشت. پروژه‌های اصلی Ota Art Archives 1-3، STOPOVER و FACTORIALIZE هستند که با همکاری هنرمندان معاصر، کارخانه‌های کوچک و امکانات هنری در داخل و خارج از شهر Ota برگزار می‌شوند و به طور مداوم در پروژه‌های خلق مشترک شرکت دارند. او برای طراحی نه تنها معماری و محصولات، بلکه محیط و فرهنگ اطراف، به فعالیت های متنوعی می پردازد که محدود به حوزه های موجود نیست. یک مرکز جدید قرار است در آوریل 2024 در Ota Ward افتتاح شود.

آثار اصلی معماری و غیره

2023 I Gallery (توکیو) 2021 Air Pavilion

طراحی و نظارت KOCA 2019-2023 و طرح جامع توسعه زیرگذر Keikyu Umeyashiki Omori-cho (توکیو)

دفتر ضمیمه دفتر مرکزی FrancFrancForest 2019/استودیوی عکاسی (توکیو)

2015 MonoRound Table (پکن)

2014 MonoValleyUtopia・ChiKwanChapel (تایپه)

کارهای دیگر شامل مسکن، مبلمان و طراحی محصول است.

جوایز اصلی و غیره

جایزه تعالی مسابقه بین المللی طراحی شیشه مرکزی 2008

جایزه تعالی جایزه جمهوری محلی 2019، جایزه چشم انداز شهر اوتا و غیره.

ホ ー ム ペ ー ジ

کیموشی اوهنو (هنرمند)

اوهنو در مرکز شهر توکیو به دنیا آمد. در سال 1996 گروه مجسمه سازی را در دانشگاه هنر تاما به پایان رساند. او تا سال 2018 دانشجوی پژوهشی در بخش اول آناتومی دانشگاه جونتندو بود. او در سال 2017 با آژانس کمک هزینه امور فرهنگی برای هنرمندان خارج از کشور در هلند ماند و تا سال 2020 در آمستردام کار کرد. از سال 2020، او در توکیو مستقر است و یک آتلیه در ART FACTORY Jonanjima و حومه آمستردام، هلند دارد.

در حال حاضر در ژاپن و هلند مستقر است. مفاهيم مهم در بيان «ملاحظات در باب هستي» و «ديدگاه هاي زندگي و مرگ» است. او علاوه بر نظریه کوانتومی و نظریه نسبیت، به بررسی ملاحظات مربوط به «وجود» که در بخش‌های مختلف جهان از جمله فلسفه شرق باستان، مصر و یونان کاوش شده است، ادامه می‌دهد. تجزیه و تحلیل چگونگی ارتباط این مفاهیم با جهان، ادغام آزمایش های فکری و فرهنگ و تاریخ خاص سایت، و بازخورد دادن به بیان اثر.

نمایشگاه های اصلی

شناسایی 2022-23 (موزه ایوازاکی، یوکوهاما)

جشنواره بین‌المللی هنر سایتما 2023 2023 Citizen Project ArtChari (Saitama City, Saitama)

2022 Gauzenmaand 2022 (موزه Vlaardingen، دلفت، روتردام، Schiedam هلند)

نمایشگاه انتخاب موزه هنر متروپولیتن توکیو 2021 2021 (موزه هنر متروپولیتن توکیو، توکیو)

2020 Geuzenmaand 2020 (موزه Vlaardingen، هلند)

جشنواره هنر سوروگانو 2020 دوسالانه فوجینویاما 2020 (شهر فوجینومیا، شیزوکا)

2019 دوسالانه ونیز 2019 مرکز فرهنگی اروپا برنامه ریزی ساختارهای شخصی (ونیز ایتالیا)

2019 Rokko Meet Art Walk 2019، جایزه بزرگ تماشاگران (شهر کوبه، استان هیوگو)

2018 کشتی یاران انسان (گالری هنری Tehcnohoros، آتن یونان)

2015 دوسالانه یانسان یوگیاکارتا سیزدهم (یوگیاکارتا اندونزی)

ホ ー ム ペ ー ジ

هاروهیکو یوشیدا (مدیر مسئول مسکن، بخش هماهنگی ساختمان شهر اوتا)