مقاله هنری هنری فرهنگی Ota Ward "ART bee HIVE" vol.11 + bee!

صادر شده در 2022 ژانویه 7

جلد 11 شماره تابستان

مقاله اطلاع رسانی هنرهای فرهنگی Ota Ward "ART bee HIVE" یک مقاله اطلاعاتی سه ماهه است که حاوی اطلاعاتی درباره فرهنگ و هنرهای محلی است که از پاییز 2019 توسط انجمن ترویج فرهنگی بخش اوتا منتشر شده است.
"BEE HIVE" به معنای کندوی عسل است.
به همراه خبرنگار بخش "میتسوباچی سپاه" که با استخدام آزاد جمع شده است ، ما اطلاعات هنری را جمع آوری کرده و به همه تحویل خواهیم داد!
در "+ زنبور عسل!" ، ما اطلاعاتی را که امکان معرفی بر روی کاغذ وجود ندارد ، ارسال خواهیم کرد.

شخص هنری: بازیگر / هیتومی تاکاهاشی، فرستاده ویژه روابط عمومی گردشگری اوتا وارد + زنبور عسل!

شخص هنری: دکترای پزشکی / صاحب گالری کوکون، هاروکی ساتو + زنبور عسل!

رویداد توجه آینده + زنبور عسل!

به نظر من بیان تنها با صدا بسیار جذاب است
"بازیگر / فرستاده ویژه روابط عمومی گردشگری اوتا وارد، هیتومی تاکاهاشی"

هیتومی تاکاهاشی، بازیگری که سال ها در سنزوکوئیکه زندگی می کند و همچنین به عنوان نماینده ویژه روابط عمومی برای گردشگری در Ota Ward فعال است.از تیرماه سال جاری، من راوی نسخه تلویزیونی این مقاله، «ART bee HIVE TV» خواهم بود.

هیتومی تاکاهاشی
KAZNIKI

فکر می‌کردم باید در کودکی به فردی تبدیل شوم که مناسب این شهر باشد.

شنیده ام که شما از کودکی در اوتا ورد زندگی می کنید.

"تا کلاس دوم ابتدایی، Ebara-Nakanobu در شیناگاوا است. اگرچه نزدیک به حوضچه پای شستشو است، اما محیط کاملاً متفاوت است. Nakanobu یک خیابان خرید گذرگاهی دارد و یک روز منصفانه دارد. حال و هوای مرکز شهر. باقی مانده است Washokuike یک منطقه مسکونی است من از مدرسه ابتدایی Shinagawa Ward Nobuyama به مدرسه ابتدایی Ota Ward Akamatsu منتقل شدم اما سطح آن به قدری بالا بود که نمی توانستم درسم را ادامه دهم در آن زمان وارد مدرسه ابتدایی Akamatsu شدم. بسیاری از مردم به این دلیل که می خواستند از مرز عبور کنند به مدرسه آمدند. در مدرسه ابتدایی نوبویاما، من به اندازه یک پسر فعال بودم و بازی می کردم، اما احساس می کردم یک دانش آموز فقیر یا ترک تحصیل هستم. به همین دلیل در شهری به دنیا آمدم که در آن به دنیا آمدم. سس سویا را همسایه اجاره کردم، به خانه ام نگاه کردم چون فردا نبودم و اگر پدر و مادر نداشتم می رفتم بیرون و منتظر یکی دیگر می شدم، همکلاسی ام گفت: «از کجا آمدی؟» من تا به حال نشنیده بودم. چنین کلماتی، بنابراین فکر کردم باید به فردی تبدیل شوم که در دوران کودکی ام به این شهر می خورد (می خندد).

می توانید در مورد پارک سنزوکوئیک صحبت کنید؟

وقتی کوچک بودم اینجا سوار قایق می‌شدم. هنوز هم شکوفه‌های گیلاس است. در آن زمان، وقتی شکوفه‌های گیلاس در ساکورایاما شکوفا شده بود، همه برای دیدن شکوفه‌های گیلاس ملحفه‌ای پهن کردند. آنها را خیلی بریدم چون خطرناک بود چون شکوفه های گیلاس قدیمی زیاد بود هنوز شکوفه های گیلاس شگفت انگیز است آن موقع مجبور شدم از صبح یک ملحفه بگذارم و جایی بگیرم مادرم رقص محلی می زد آهنگ ها من داشتم این کارو میکردم وقتی هیجان زده شدم با دوستانم دایره ای رقصیدم یادم میاد کمی خجالت کشیدم (می خندد) الان جای گرفتن ممنوع است و نمی توانم صندلی را باز کنم. میدان ساکورا هنوز با ملافه چیده شده و مانند پیک نیک انجام می شود، اما در گذشته ساکورایاما شگفت انگیزتر بود.
در زمان جشن تابستانی، غرفه هایی از Yawata-sama تا میدان با ساعت وجود داشت و همچنین یک کلبه تماشایی وجود داشت.اگرچه مقیاس کاهش یافته است، جشنواره تابستانی همچنان سرگرم کننده است.برادران و خواهران بزرگتر در غرفه های مواد غذایی می گویند "تاکاهاشی سان" زیرا هر سال همین افراد می آیند. "

به سختی می توان مکانی را پیدا کرد که چنین طبیعت شگفت انگیزی در چنین مرکز شهری باقی بماند.

به نظر می رسد حوض پای شستشو اکنون جای آشناتری نسبت به دوران کودکی من شده است.

«من هر روز برای سگ گردانی می آیم.دوست سگاینوتوموکامل است.من اسم سگ را می دانم، اما برخی از صاحبان اسم آن را نمی دانند (می خندد).هر روز صبح همه دور هم جمع می شوند تا «صبح بخیر» بگویند. "

شما برای مدت طولانی در Senzokuike زندگی کرده اید، اما آیا تا به حال به نقل مکان فکر کرده اید؟

"در واقع، من برای مدت طولانی در یک خانه مجردی زندگی می کردم، بنابراین زمانی بود که آرزوی یک آپارتمان را داشتم. می گفتم، "آپارتمان را دوست دارم، فکر می کنم می خواهم نقل مکان کنم." "بله، می فهمم" (می خندد). مکان های زیادی در شهر وجود ندارد که چنین طبیعت شگفت انگیزی در آن باقی بماند. اندازه آن کاملاً مناسب است. پارک واشوکوئیک خوب است زیرا می توانید در اطراف قدم بزنید. مکانی است که مردم محلی می توانند در آن استراحت کنند و لذت ببرند. اما وقتی شکوفه های گیلاس را می بینید، افراد زیادی از جاهای مختلف می آیند. شگفت انگیز است (می خندد).

KAZNIKI

وقتی صحبت از اوتا وارد می شود، من احساسات زیادی در مورد آن دارم.

من از سال 2019 نماینده ویژه روابط عمومی برای گردشگری در Ota Ward هستم. لطفاً در مورد سابقه انتصاب خود به ما بگویید.

"من در درام پدر کاتسو کایشو، کاتسو کوکیچی، که درام تاریخی BS NHK است" همسر کوکیچی ظاهر شدم. " از کودکی هر روز از جلوی قبر کاتسو کایشو می گذرم.縁یوکاریمن در جایی زندگی می کنم که آنجا وجود دارد.پس از شنیدن در مورد ظاهر درام، در یک رویداد گفتگو در Aprico برای افتتاح موزه یادبود Katsu Kaishu شرکت کردم.ما در مورد Katsu Kaishu و همچنین Senzokuike و Ota Ward صحبت کردیم.این ماشه بود. "

مراسم روبان بری در زمان افتتاحیه نیز انجام می شود.

"درست است. آن ساختمان (سیمی بونکو سابق) برای مدت طولانی مورد استفاده قرار نگرفت، بنابراین من برای اولین بار در موزه یادبود کاتسو کایشو به داخل رفتم. خود معماری بسیار زیبا است. درک آن مکان بسیار سرگرم کننده ای است. پیاده رو با باز شدن موزه زیبا شد. دسترسی به آن از ایستگاه سنزوکوئیکه بسیار آسان است (می خندد).

چگونه بود که یک فرستاده ویژه روابط عمومی برای گردشگری در اوتا وارد شد؟

"من متوجه شدم که Ota Ward آنقدر بزرگ است که چیز زیادی در مورد سایر شهرها نمی دانم. همیشه فکر می کردم که چرا طلسم" Hanepyon" وان دارد، اما شهردار وقتی با آقای Matsubara صحبت کردم ، به نظر می رسد که Ota وارد بیشترین چشمه های آب گرم را در توکیو دارد و چیزهای زیادی در مورد آنها نمی دانستم، مانند "اوه، درست است" (می خندد).

از ماه جولای، "ART bee HIVE TV" را روایت می کنیم.

"من تجربه زیادی در زمینه گویندگی نداشته ام، اما اخیراً یک برنامه معمارانه معمارانه به نام "ساختمان سوکوبورو آگارو" را روایت کردم. "این بسیار سرگرم کننده و دشوار است. من به زبانم اطمینان ندارم. (می خندد) اما من من برای بیان فقط با صدایم بسیار جذاب هستم. من قبلاً کار زیادی انجام نداده ام، بنابراین این کار حتی هیجان انگیزتر است.
وقتی به مکان های مختلف تلویزیون می روم، یک پیرمرد محلی با کارکنان صحبت می کند، "هی" و من این احساس را خوب درک می کنم.وقتی صحبت از اوتا وارد می‌شود، می‌گوید: «خیلی چیزهای خوب دیگر هم هست، پس بیشتر گوش کن». من فکر می کنم، "نه تنها آنجا، بلکه این یکی نیز."وقتی صحبت از اوتا وارد می شود، واقعاً دلم می خواهد (می خندد). "

KAZNIKI

من مدت زیادی است که زندگی کرده ام، اما هنوز احساس می کنم تازه وارد هستم.

لطفا در مورد فعالیت های آینده خود بگویید.

"صحنه "هری پاتر و کودک نفرین شده" آغاز خواهد شد. من مدیر مک گوناگال خواهم بود. تئاتر ACT در آکاساکا به طور کامل با مشخصات هری پاتر بازسازی خواهد شد. همه در انگلستان با کارکنان و کارگردانی بریتانیا ساخته شده اند. همینطور که هست اجرا پیش نمایش حدود یک ماه هست و اجرای واقعی از 1 جولای هست اجرای هری پاتر خودش نامشخصه پس تا بمیرم انجامش میدم تا عمری داشته باشم انجامش میدم من می خواهم (می خندد).

در آخر آیا پیامی برای ساکنین اوتا ورد دارید؟

"Ota Ward کارخانه ای با فناوری فوق العاده مانند درام "Downtown Rocket" دارد، مکانی با محیطی پر از طبیعت مانند یک حوضچه شستشو، و فرودگاه Haneda به روی جهان باز است. همچنین مکانی مانند مرکز شهر وجود دارد. به عنوان مثال، یک مکان زیبا مانند یک حوضچه پای شستشو وجود دارد. یک منطقه فوق العاده پر از جذابیت های مختلف است. من سال ها زندگی کرده ام اما بسیاری از مردم مدت طولانی تری زندگی کرده اند و من هنوز احساس می کنم تازه وارد شده ام. این یک شهر جذاب است. جایی که همیشه دوستش داشتی و زندگی می کردی."

مشخصات

KAZNIKI

در سال 1961 در توکیو به دنیا آمد. در سال 1979، او اولین حضور خود در صحنه را با شوجی ترایاما "قلعه ریش آبی در بارتوک" انجام داد.80 سال بعد، فیلم "شانگهای ایجینکان". در سال 83، درام تلویزیونی "Fuzoroi no Ringotachi".از آن زمان تاکنون به طور گسترده در صحنه، فیلم، درام، واریته شو و غیره فعال بوده است. او از سال 2019 فرستاده ویژه روابط عمومی برای گردشگری در Ota Ward و از ژوئیه 2022 راوی "ART bee HIVE TV" خواهد بود.

من به نحوه وجود چیزی در فضا علاقه مند هستم
"دکتر پزشکی / صاحب گالری کوکون، هاروکی ساتو"

هاروکی ساتو، که یک کلینیک پزشکی داخلی و روان تنی را در اوتا-کو اداره می کند، یک مجموعه دار هنر معاصر و هنر عتیقه است.ما "گالری کوکن" را که به کلینیک متصل است، کار می کنیم. این یک گالری منحصر به فرد است که هنر معاصر، هنر بودایی و سرامیک های قدیمی را در کنار هم در فضای طبقه اول تا طبقه سوم به نمایش می گذارد.

فضای نمایشگاهی در طبقه دوم که در آن هنر معاصر و هنر عتیقه در کنار هم قرار گرفته اند
KAZNIKI

اگر یکی دو بار به نمایشگاه انفرادی همان هنرمند نگاه کنید، متوجه می شوید که چه جور هنرمندی هستید.

لطفا از برخوردتان با هنر بگویید.

"وقتی ازدواج کردم (1977)، همسرم پوستری از دلقک آبی برنارد بافت * آورد. وقتی آن را در اتاق نشیمن گذاشتم و هر روز به آن نگاه می کردم، وضوح خط بوفه بسیار چشمگیر بود و من علاقه مند بودم بعد از آن بارها با خانواده ام به موزه بوفه در سوروگادایرا شیزوکا رفتم، بنابراین فکر می کنم به هنر معتاد شده بودم.」

چه شد که شروع به جمع آوری کردید؟

"من یک چاپ مسی توسط یک هنرمند ژاپنی خریدم در حالی که فکر می کردم آیا می توانم چاپ یک بوفه را بعد از چند ماه بخرم. در سال 1979 آن را خریدم زیرا کار شخص دیگری بود. چیزی شبیه به آن نبود، اما طراحی جالبی بود."

دلیل ادامه مجموعه چه بود؟

"در دهه 1980، در سی سالگی، تقریبا هر هفته به گالری گینزا می رفتم. در آن زمان،لی اوفانلی وو فن* سانیاکیشیو سوگاسوگاکی شیوزمانی که با آثار «مونو ها*» مانند آقای * مواجه شدم، بارها فرصت دیدم و متوجه شدم که چنین آثاری را می خواهم.همچنین، در آن زمان، تبدیل شدن به هنر معاصر به یک تجارت دشوار بود، بنابراین برای هنرمندان جوان معمول بود که با فارغ التحصیلی از هنرستان، یک گالری هنری اجاره کنند و ارائه دهند.دیدن چنین نمایشگاه انفرادی بسیار جالب بود.فارغ از درجه کمال، اولین فرم هنرمند بیرون می‌آید، بنابراین گاهی اوقات کارهایی هستند که حسی به من می‌دهند. "

اینطور نبود که نویسنده ای وجود داشته باشد که به دنبالش بودید، اما داشتید آن را تماشا می کردید.

"من قصد ندارم شخص خاصی را تماشا کنم. من فقط به مدت 80 سال در دهه 10 به تماشای آن ادامه دادم، به این فکر می کردم که ممکن است چیز جالبی وجود داشته باشد. چیزی وجود دارد که می توانم آن را درک کنم زیرا به تماشای آن ادامه می دهم. یک سولو برگزار خواهم کرد. نمایشگاه یکی دو سال بعد، اگر چند بار پشت سر هم به همان هنرمند نگاه کنید، کم کم متوجه می شوید که چه جور هنرمندی هستید، اغلب به شما اجازه می دهم این کار را انجام دهید.」

ورودی طبقه 1
KAZNIKI

آثاری که بعداً در من باقی می‌مانند، اغلب مبهم هستند و درک آنها از اولین باری که آنها را می‌بینم دشوار است.

آیا این مجموعه از دهه 80 به طور جدی شروع شد؟

"این دهه 80 است. بیش از 80 درصد از مجموعه هنرهای معاصر من در دهه 80 جمع آوری شده است. من کارهای برهنه شده یا به سادگی مینیمالیسم را در دهه 10 دوست دارم. به تدریج از هنر معاصر دور شدم."

لطفاً در مورد معیارهای انتخاب آثاری که به دست خواهید آورد بگویید.

"به هر حال، مهم این است که شما آن را دوست دارید یا نه. با این حال، دوست داشتن این کار سخت است.رافیانعادت داشتن..بسیاری از آثاری که بعداً در من باقی می‌مانند مبهم هستند و درک آنها از اولین باری که آنها را می‌بینم دشوار است. "این چیه! این یک احساس است.چنین اثری بعداً طنین انداز می شود.چیزی برای شما ناشناخته است که در ابتدا نمی توانید آن را تفسیر کنید.این اثری است که پتانسیل گسترش چارچوب هنر خودم را دارد.」

با تلفیق هنر عتیقه و هنر معاصر، ظواهر گوناگون متولد می شود.

گالری کی افتتاح می شود؟

این اولین نمایشگاه دائمی راهرو باز از 2010 می 5 است. ما هنر دهه 12 و هنر بودایی را در کنار هم از مجموعه به نمایش گذاشتیم.」

چه شد که گالری را شروع کردید؟

"من فضایی را می خواستم که بتوانم کاری را که می خواهم انجام دهم، و در آن برای عموم باز بود. دیگری این بود که می خواستم تا حد امکان به هنرمند نزدیک شوم. بیشتر هنرمندانی که در دهه 80 ملاقات کردم، درخواست کردند. یک نمایشگاه انفرادی به عنوان یک پروژه اصلی در ابتدای افتتاحیه.」

فکر می‌کنم به مفهوم منتهی شود، اما لطفاً منشا نام گالری قدیمی و مدرن را به ما بگویید.

"قدیمی و مدرن هنر عتیقه و هنر معاصر است، با قرار دادن اشیاء قدیمی و حال در یک فضا و ترکیب هنر عتیقه و هنر معاصر، ظواهر مختلفی متولد می شود، یک زمانی بسیار بسیار است، متشنج به نظر می رسد و در یک زمان. نقطه به نظر می رسد بسیار منطبق است، که جالب است. من به نحوه وجود چیزی در فضا * علاقه مند هستم. می خواهم بفهمم.」

هنر عتیقه را با چشم هنر معاصر ببینید.

چه چیزی باعث شد به هنر عتیقه علاقه مند شوید؟

"همانطور که قبلاً اشاره کردم، از حدود سال 1990 علاقه خود را به هنر معاصر از دست داده ام. در آن زمان، برای اولین بار در سال 2000 به کره رفتم و با چوب سلسله لی = قفسه روبرو شدم. بسیار ساده است. روی قفسه ها. مال قرن نوزدهم بود ولی حس میکردم یه هنر گرم و مینیماله بعد از اون به دلیل سفت بودنش چندین بار در سال به سئول رفتم.」

عتیقه ژاپنی هم دارید.

"من در سال 2002 و 3 به یک فروشگاه هنر عتیقه در Aoyama رفتم. این فروشگاهی است که هر دو هنر عتیقه ژاپنی و سلسله لی را انجام می دهد. در آنجا با سفال های ژاپنی مانند Shigaraki و همچنین سفال های سبک Yayoi و سفال جومون روبرو شدم. چرا من به هنر عتیقه ژاپنی علاقه مند شدم.ژانرهای مورد علاقه من در هنر عتیقه عمدتا هنر بودایی و سفالگری قدیمی است یا سفالگری که کمی به عقب برمی گردد.یایویی بهتر از جومون است.من آن را دوست دارم.」

هنر عتیقه دیرتر از هنر معاصر است، اینطور نیست؟

"به طور کلی، هنر معاصر در سی سالگی من و هنر عتیقه در پنجاه سالگی من است. قبل از اینکه بدانم، هنر عتیقه و هنر معاصر دور من صف کشیده بودند. فکر کردم.」

مفهوم کنار هم قرار دادن هنر عتیقه و هنر معاصر به طور طبیعی متولد شد.

"درست است.」

فضای نمایشگاهی در طبقه سوم منتهی به چایخانه
KAZNIKI

هنر آب است.آب آشامیدنی است

لطفا در مورد برنامه های آینده خود به ما بگویید.

"اگرچه از ژوئیه تا آگوست یک سیستم قرار است، اما ما یک نمایشگاه ویژه "Kishio Suga x Heian Buddha" برگزار خواهیم کرد. در ماه دسامبر، قصد داریم با هاروکو ناگاتا *، نقاش با نقش گل و هنر عتیقه، همکاری کنیم. "

لطفاً در صورت داشتن هرگونه پیشرفت یا چشم‌انداز آینده به ما اطلاع دهید.

"من هیچ چیز خاصی ندارم. من آگاهی قوی دارم که هنر بسیار خصوصی است. گالری فکر می کنم اساساً فضایی است که می خواهم انجام دهم. همچنین زندگی و تجارت اصلی من. من نمی خواهم بسازم. در نتیجه پیگیری آن، برنامه یک رویداد فقط 1 روز در روزهای جمعه، شنبه، یکشنبه و جمعه، شنبه و یکشنبه است. امیدوارم بتوانم کاری انجام دهم پس از اینکه به من گفته شد چگونه توسعه در حال انجام است."

آثار آقای کیشیو سوگا را که در اختیار دارید جمع آوری و معرفی می کنم.

"این خوب است. امیدوارم افراد مختلف بتوانند مشارکت کنند و یک کاتالوگ خوب ایجاد کنند. مکان برگزاری این نمایشگاه نباید این گالری باشد. نه تنها از مجموعه من استفاده کنم، بلکه می خواهم آثار آقای سوگا را از سراسر ژاپن جمع آوری کنم و آن را به عنوان برگزار کنم. یک نمایشگاه بزرگ هنری. امیدوارم بتوانم مجموعه خود را به عنوان بخشی از آن ارائه کنم."

نکته آخر اینکه هنر برای آقای ساتو چیست؟

"تا به حال چنین سوالی از من پرسیده نشده بود، بنابراین وقتی فکر کردم که چیست، پاسخ بسیار ساده بود. هنر آب است. آب آشامیدنی. من نمی توانم بدون آن زندگی کنم. این مهم است."

* برنارد بافت: در پاریس، فرانسه در سال 1928 به دنیا آمد. در سال 48، "دو مرد برهنه" (1947) که در گالری سنت-پلاسید ارائه شد، برنده جایزه منتقدان شد.با تمرکز بر جوانان، از نقاشی های فیگوراتیو که اضطراب پس از جنگ را با خطوط تیز و رنگ های سرکوب شده به تصویر می کشند، پشتیبانی می شود. آن را "مدرسه بتنی جدید" یا "امتمون (شاهد)" می نامیدند. او در سال 99 درگذشت.

* لی اوفان: متولد 1936 در Gyeongsangnam-do، کره جنوبی.فارغ التحصیل از گروه فلسفه، دانشکده هنر و علوم، دانشگاه نیهون.نویسنده ای که نماینده مونو ها است.خلق آثار با سنگ و شیشه. او از ابتدای دهه 70، مجموعه‌ای از «از خط» و «از نقطه» را منتشر کرد که تنها بر روی قسمتی از بوم اثری برجای گذاشت و وسعت حاشیه و وجود فضا را احساس کرد. .

* کیشیو سوگا: در سال 1944 در استان ایواته متولد شد.نویسنده ای که نماینده مونو ها است.متریال بدون پردازش در فضا قرار می گیرد و صحنه ایجاد شده در آنجا «منظره (منظره)» نامیده می شود و به صورت اثر در می آید. از سال 74، او اقدام به توسعه عملی به نام "فعال سازی" کرده است که با جایگزینی فضایی که قبلاً نصب شده است، فضا را جوان می کند.

* Mono-ha: نامی است که از حدود سال 1968 تا اواسط دهه 70 به نویسندگانی داده شده است که مشخصه آنها استفاده فوری و فوری با دخالت کمی انسان در اشیاء طبیعی یا مصنوعی بود.تفاوت های نسبتا زیادی در افکار و مضامین بسته به هر هنرمند وجود دارد.از خارج از کشور بسیار ارزیابی شده است.نویسندگان اصلی نوبو سکینه، کیشیو سوگا، لی اوفان و دیگران هستند.

* قرار دادن: اشیا را در موقعیت های مربوطه خود قرار دهید.

* هاروکو ناگاتا: در سال 1960 در استان شیزوئوکا به دنیا آمد.نقش یک گل است. "وقتی با احساس نفس کشیدن با گل ها نقاشی می کشم، عود، صدا، دما، رنگ، نشانه ها و غیره را بیان می کنم در حالی که با حواس پنج گانه خود آنها را می پذیرم و به طور طبیعی نسبت به اشکال انضمامی آگنوستیک هستم. ممکن است اینطور باشد. یک اثر.» (گفتگوی نویسنده)

مشخصات

آقای هاروکی ساتو در مقابل "اقلیم پیوند" کیشیو سوگا ایستاده است (2008-09)
KAZNIKI

دکترای پزشکی، مدیر کلینیک Senzokuike، صاحب گالری Kokon. در سال 1951 در اوتا وارد به دنیا آمد.فارغ التحصیل از دانشکده پزشکی دانشگاه جیکی. گالری Kokon در می 2010 افتتاح شد.

توجه اطلاعات رویداد ممکن است در آینده لغو یا به تعویق بیفتد تا از شیوع عفونت های جدید ویروس کرونا جلوگیری کند.
لطفاً برای اطلاع از آخرین اطلاعات هر مخاطب را بررسی کنید.

آبی دریایی | ایزومی | برنج 1/3 نمایشگاه گذشته نگر

بازدیدهای خارجی - افکاری از سفر ایالات متحده -

"نقاشی منظره سانفرانسیسکو"

صحنه "هری پاتر و کودک نفرین شده"

گالری کیشیو سوگا و بودا هیان

کیشیو سوگا << اقلیم پیوند >> (بخش) 2008-09 (سمت چپ) و << چوب کنده کاری کنون بودیساتوا بقایای >> دوره هیان (قرن دوازدهم) (راست)

お 問 合 せ

بخش روابط عمومی و شنوایی عمومی ، بخش ارتقا هنرهای فرهنگی ، انجمن ارتقا فرهنگی بخش اوتا